jeff beck

[nic73]

ragazzi...a volte ci sono mancanze di un certo tipo..nei topic...
lancio il nome dite la vostra di questo stimatissimo chitarrista...


che tra parentesi ha appena fatto uscire un disco..(CD???) live con colaiuta alla drum...galattico a livello esecutivo

[thecorrs]

mmh.. sai il titolo dell'album???

[Bizio]

Jeff Beck è uno dei miei eroi
Ho visto il concerto in dvd con Colaiuta .. dico solo ... devastanti.

[lorenzo]

a me esalta la bassista, che brava e che suono e che tocco

hai il live al ronnie scott di londra?

[metalselo]

consigli qualche album in particolare?

[Bizio]

Ho un dvx noleggiato via web .. ma non c'è la bassista donna (una bestia e per di più fighissima) .. ho un concerto con un bassita uomo , vinnie , jeff e un tastierista.
per intenderci .. questo concerto..
http://www.youtube.com/watch?v=3Rtp9ESo19A

metalselo ..tutti gli album .. una decina ... guitarshop con bozio te lo consiglio

[giannozzo]

truth e beck-ola degli anni 70 con rod stewart, live del 1977 con jan hammer

[metalselo]

ok vedrò di procuramene uno

[lorenzo]

comprate dal web Live in london at ronnie scott's è favoloso

[BONZO]

titolo di cd e dvd con vinnie?

[Giovanni Gamberini]

truth e beck-ola degli anni 70 con rod stewart, live del 1977 con jan hammer

Quoto in pieno. "Seminali" i primi due (vedi link sotto), e nel live con Jan Hammer c'è proprio "Scatterbrain" (per me suonata molto meglio lì che da Colaiuta!!!) e un sacco di altri pezzi che ho ascoltato fino allo sfinimento. Poi ovviamente tutti i dischi citati, i classici tipo "Blow By Blow", "Wired", "There And Back", ma anche quelli recenti ("Jeff"; "Who Else!").

http://it.youtube.com/watch?v=CirDwohWt2s

Ah, dimenticavo quelli del periodo con Cozy Powell, tipo "Jeff Beck Group" e "Rough And Ready"...

http://it.youtube.com/watch?v=N74N-JmjBo8

[Ginger Drummer]

Da solista a volte è troppo cervellotico, preferisco la sua breve ma intensa esperienza negli Yardbirds

[arma.65]

Il titolo del cd live uscito da poco con Vinnie è: "Performing this week... Live at Ronnie Scott's". A breve, se non è già uscito dovrebbe uscire anche il DVD. Che sto aspettando con ansia

[MILLHOUSE]

il mio favorito di sempre "Gets Us All in the End" dall'album FLASH del 1985
http://www.youtube.com/watch?v=_s_5xfGLtss

l'album ebbe un buon successo perche' ne venne tratto un singolo cantato da Rod Stewart ma la perla e' questa.

[Giovanni Gamberini]

Il singolo con Rod Stewart è People Get Ready:

http://it.youtube.com/watch?v=WRq7A_5sdfY

Quando uscì ero ancora GGGIOVANE, non suonavo, quindi l'ho ascoltata con le "orecchie fresche" (senza i pregiudizi batteristo-centrici), e mi piaceva di brutto. Il tono generale è molto evocativo, e gli interventi di Jeff Beck sono contenuti, perfetti.

[nic73]

..si a volte e un po ...cervellotico..come dice ginger...ma da scoprire secondo me non scontato..anche se anche io faccio un po' fatica... ma vedendo quanti anche miei beniamini lo ammirano..

[Giovanni Gamberini]

Riuppo questo topic INGIUSTAMENTE NEGLETTO per sottoporvi uno dei grandissimi punti di forza di Jeff Beck. Ne isolo soltanto uno dei mille che ha, perché questo è forse quello che lo rende davvero unico fra i chitarristi...

Ovvero l'influenza che ha sul suo modo di suonare LA VOCE FEMMINILE.

Dire che un chitarrista "fa cantare la chitarra" è un'affermazione piuttosto vaga; dire che nel fraseggio di un chitarrista "si sente il riferimento al tale o tal altro stile vocale" (spesso si dice di chitarristi blues) è ancora generico, e si attaglia a MOLTI chitarristi.

Per Jeff Beck invece ci sono RIFERIMENTI SPECIFICI. Ve ne sottopongo DUE, che ho scoperto DOPO aver sentito la versione di Jeff Beck, quindi ve li ripropongo nello stesso ordine:

1) I CAN'T GIVE BACK THE LOVE I FEEL FOR YOU

Pensavo fosse uno strumentale di Jeff Beck:
http://www.youtube.com/watch?v=nGEB9gJmzh4

Poi mi sono accorto che il tema principale corrisponde alle sillabe del titolo; in sostanza è una COVER di un PEZZO VOCALE FEMMINILE della Motown di qualche anno prima:
http://www.youtube.com/watch?v=4OfUkjk3KcM

Notare il RISPETTO TOTALE per un "banale" pezzo vocale, RISUONATO PARI PARI E SENZA AMBIZIONI VIRTUOSISTICHE.

2) NADIA

Versione strumentale di Jeff Beck:
http://www.youtube.com/watch?v=pkPCh32TP7w
Qui l'uso del bending (e non solo) è magistrale, un "canto" commovente.

Poi scopro questo:
http://www.youtube.com/watch?v=ZBjxLv9Dfhk

Incredibile.

Più ascolto l'uno dopo l'altro l'"originale" e la "copia" di questi pezzi, più mi sembra che l'intento di Jeff Beck, direi l'"animo" che lo motiva, sia di una profondità ANTI-EGOISTICA impressionante.

Mi ripeto: è raro trovare un chitarrista "virtuoso" che anziché ripiegarsi nell'autocelebrazione vuota, dedichi invece tutta la propria arte alla celebrazione dell'arte (e dell'anima) altrui.

Il risultato è monumentale: nella cancellazione programmatica del proprio "ego", risulta invece una personalità unica, colossale, inarrivabile, inimitabile.

E non è una questione di tecnica, scale, scuole e studi. E' questione di intenti e di anima. Cosa pensi delle altre persone, cosa provi per loro, cosa vuoi fare per loro, cosa di loro ti tocca profondamente. Lo so, è un discorso ingenuo, e magari un po' ridicolo, però i grandi artisti sono tutti accomunati da un "funzionamento" come quello.

POSTILLE:

1) Del primo pezzo, originariamente cantato da Syreeta (Rita) Wright, c'era già una cover di Diana Ross del '68:
http://www.youtube.com/watch?v=Q8oDfdeDxA8

2) Sempre di Rita Wright, Jeff BecK ha "coverizzato" anche "Cause We've Ended As Lovers".
Versione di Jeff Beck:
http://www.youtube.com/watch?v=IriEq4H1XSU
Versione originale:
http://www.youtube.com/watch?v=jEWXYc46f8E
Non ripeto quanto già detto...

3) Sarà un caso, ma LE CANTANTI "COVERIZZATE" DA JEFF BECK NON SONO MAI "BIANCHE" (o comunque della tradizione "europea/occidentale"... Dei casi citati sopra, due sono di provenienza afroamericana, l'altra indiana. Anche in questo Jeff Beck continua ancora oggi la "scuola" dei musicisti britannici che dagli anni '60 in poi (compreso lui, che c'era) hanno "coltivato" il "canto" "altro", e non a caso ai tempi si guardava molto all'universo afroamericano (blues, jazz, etc) ma anche a quello indiano (con le "contaminazioni" più o meno riuscite, più o meno sentite, più o meno "artistiche" di diversi musicisti inglesi, dai Beatles a John McLaughlin).

Opinioni?

[chiunana]

bella risposta, Giovanni..
volevo solo aggiungere che i Pink Floyd, quando chiamarono David Gilmour a supportare-sostituire syd Barrett, avevano prima pensato di chiamare Jeff Beck. pero' non lo fecero mai perche' all'epoca era gia' famoso e i PF si vergognavano di chiedergli..
io, grande fan di Gilmour, sicuro che nessuno avrebbe potuto fare di meglio nei Floyd, a volte ci penso a cosa sarebbe potuto succedere col grande Jeff alla chitarra..

[Giovanni Gamberini]

Non saprei, forse è stato meglio con Gilmour, anzi forse DOVEVA andare così. In fondo Jeff Beck ha sempre avuto gruppi "suoi", e oltretutto di breve durata. I Pink Floyd invece sono un gruppo "collettivo" (a partire dal nome) e "di lungo corso": gruppi così richiedono certe modalità di organizzazione e collaborazione che magari non sono quelle più naturali per Jeff Beck.

[matteo t]

Riuppo questo topic INGIUSTAMENTE NEGLETTO per sottoporvi uno dei grandissimi punti di forza di Jeff Beck. Ne isolo soltanto uno dei mille che ha, perché questo è forse quello che lo rende davvero unico fra i chitarristi...

Ovvero l'influenza che ha sul suo modo di suonare LA VOCE FEMMINILE.

Dire che un chitarrista "fa cantare la chitarra" è un'affermazione piuttosto vaga; dire che nel fraseggio di un chitarrista "si sente il riferimento al tale o tal altro stile vocale" (spesso si dice di chitarristi blues) è ancora generico, e si attaglia a MOLTI chitarristi.

Per Jeff Beck invece ci sono RIFERIMENTI SPECIFICI. Ve ne sottopongo DUE, che ho scoperto DOPO aver sentito la versione di Jeff Beck, quindi ve li ripropongo nello stesso ordine:

1) I CAN'T GIVE BACK THE LOVE I FEEL FOR YOU

Pensavo fosse uno strumentale di Jeff Beck:
http://www.youtube.com/watch?v=nGEB9gJmzh4

Poi mi sono accorto che il tema principale corrisponde alle sillabe del titolo; in sostanza è una COVER di un PEZZO VOCALE FEMMINILE della Motown di qualche anno prima:
http://www.youtube.com/watch?v=4OfUkjk3KcM

Notare il RISPETTO TOTALE per un "banale" pezzo vocale, RISUONATO PARI PARI E SENZA AMBIZIONI VIRTUOSISTICHE.

2) NADIA

Versione strumentale di Jeff Beck:
http://www.youtube.com/watch?v=pkPCh32TP7w
Qui l'uso del bending (e non solo) è magistrale, un "canto" commovente.

Poi scopro questo:
http://www.youtube.com/watch?v=ZBjxLv9Dfhk

Incredibile.

Più ascolto l'uno dopo l'altro l'"originale" e la "copia" di questi pezzi, più mi sembra che l'intento di Jeff Beck, direi l'"animo" che lo motiva, sia di una profondità ANTI-EGOISTICA impressionante.

Mi ripeto: è raro trovare un chitarrista "virtuoso" che anziché ripiegarsi nell'autocelebrazione vuota, dedichi invece tutta la propria arte alla celebrazione dell'arte (e dell'anima) altrui.

Il risultato è monumentale: nella cancellazione programmatica del proprio "ego", risulta invece una personalità unica, colossale, inarrivabile, inimitabile.

E non è una questione di tecnica, scale, scuole e studi. E' questione di intenti e di anima. Cosa pensi delle altre persone, cosa provi per loro, cosa vuoi fare per loro, cosa di loro ti tocca profondamente. Lo so, è un discorso ingenuo, e magari un po' ridicolo, però i grandi artisti sono tutti accomunati da un "funzionamento" come quello.

POSTILLE:

1) Del primo pezzo, originariamente cantato da Syreeta (Rita) Wright, c'era già una cover di Diana Ross del '68:
http://www.youtube.com/watch?v=Q8oDfdeDxA8

2) Sempre di Rita Wright, Jeff BecK ha "coverizzato" anche "Cause We've Ended As Lovers".
Versione di Jeff Beck:
http://www.youtube.com/watch?v=IriEq4H1XSU
Versione originale:
http://www.youtube.com/watch?v=jEWXYc46f8E
Non ripeto quanto già detto...

3) Sarà un caso, ma LE CANTANTI "COVERIZZATE" DA JEFF BECK NON SONO MAI "BIANCHE" (o comunque della tradizione "europea/occidentale"... Dei casi citati sopra, due sono di provenienza afroamericana, l'altra indiana. Anche in questo Jeff Beck continua ancora oggi la "scuola" dei musicisti britannici che dagli anni '60 in poi (compreso lui, che c'era) hanno "coltivato" il "canto" "altro", e non a caso ai tempi si guardava molto all'universo afroamericano (blues, jazz, etc) ma anche a quello indiano (con le "contaminazioni" più o meno riuscite, più o meno sentite, più o meno "artistiche" di diversi musicisti inglesi, dai Beatles a John McLaughlin).

Opinioni?

Credo sia una gran fortuna quando, oltre che ad ESISTERE, si incontrino chitarristi, ma soprattutto MUSICISTI così.

Il chitarrista che suona solo per se stesso, attacca la chitarra e non ascolta + nessuno, uuuhhh quanti ce ne sono, così come i bassisti (ma meno), i batteristi (tanti) etc...

Trovare un chitarrista NON-chitarrista è cosa rara, e se poi ha il gusto di beck, la sua musicalità ed uno stile tagliato con l'accetta, la cosa non può che far piacere.


Non si tratta di "minimalismo" alla gilmour, o se vogliamo alla tom morello (per tutt'altri versi ehhh), ma come diceva Giovanni (non sò dirlo ne meglio ne in altri termini)

"E non è una questione di tecnica, scale, scuole e studi. E' questione di intenti e di anima. Cosa pensi delle altre persone, cosa provi per loro, cosa vuoi fare per loro, cosa di loro ti tocca profondamente. Lo so, è un discorso ingenuo, e magari un po' ridicolo, però i grandi artisti sono tutti accomunati da un "funzionamento" come quello. "


Un annullamento PER la musica, PER altro da se...

Così la musica diviene eterna, e può parlare a tutti.

A me francamente fanno ridere i vari steve vai &co..infattio cosa ne rimane a livello musicale??(NON tecnico)

Così come i vari Weckl..oltre alla tecnica, COSA NE RIMANE DELLA MUSICA, delle composizioni, della MELODIA, dell'universalità della composizione, della capacità di parlare A TUTTI E SEMPRE?

I Beatles, sono un esempio.
I Pink Floyd, per altri versi, anche.

parlando di batteria, il nostro orticello....benny greb, i vari circensi, minneman...quando smetteranno di promuovere se stessi e faranno musica??

[perandrea]

Mi sento anch'io in dovere di sottolineare l'armonia e l'unicità della chitarra di Beck, mai invadente, presuntuosa e autoreferenziale, ma sempre umile, armonica e alle dipendenze della musica in generale, qualunque sia il suo genere ed il periodo che attraversa.

Tengo a sottolineare due suoi lavori, con un taglio "batteristico"; il 1969 è un anno pienissimo per Bonham: dopo essere partito con i Led Zep alla conquista degli Stati Uniti per una serie di concerti trionfali, partecipò alla registrazione dell'Lp Lord Sutch & Heavy Friends, un progetto di Screaming Lord Sutch, che vide Bonham in compagnia oltre che di Jimmy Page, anche di Jeff Beck. Lo stesso Beck diceva che Bonzo, quando suonava, faceva "ogni sorta di pandemonio".

Screaming Lord Sutch and Heavy Friends - Gutty Guitar (riferita alla chitarra di Beck)
http://www.youtube.com/watch?v=AqkPVUw8JaQ
(alla batteria Carlo Little)

Screaming Lord Sutch and Heavy Friends - Flashing Lights
http://www.youtube.com/watch?v=XkLwMm--hL4
(alla batteria John Bonham)

Screaming Lord Sutch and Heavy Friends - 'Cause I love you
http://www.youtube.com/watch?v=2_WSUy9tRgg
(alla batteria John Bonham)

Segnalo anche questo lavoro di Beck, insieme a Bogert e Appice; lo sto di nuovo apprezzando in questi giorni, e gli spunti di riflessione che ho avuto durante l'ascolto sono davvero molteplici. Non mi dilungo oltre, lascio parlare la musica, e la chitarra di Jeff Beck.

Lady - Beck, Bogert & Appice (Live In Japan, 1973)
http://www.youtube.com/watch?v=K9NyC73CjTg

Superstition - Beck, Bogert & Appice (Live In Japan, 1973)
http://www.youtube.com/watch?v=fkiEUkqM0oA&feature=fvst
(alla fine, dal minuto 4:00, sentite quanta influenza abbia avuto lo stile di Appice su Bonham**)


**piccola postilla: quello che Baker e Appice facevano con una cassa, Bonham lo faceva con una; molti credevano infatti che Bonzo adottasse la doppia cassa: in realtà ciò accadde solo in occasione di un paio di concerti che i Led Zeppelin tennero negli Stati Uniti in compagnia dei Vanilla Fudge di Appice, finché Jones gli disse che poteva tranquillamente farne a meno visto che con una sola cassa poteva fare più casino di quello che la maggior parte degli altri batteristi riusciva a fare con due mani e con i piedi. La fondamentale importanza di Baker e Appice nella batteria rock è un dato assoluto che non metto in dubbio in nessun modo; senza Appice, forse il sodalizio tra Bonham e Ludwig/Paiste non sarebbe mai nato, così come senza Toad di Baker, Moby Dick sarebbe stata forse differente.